Théâtres à recettes et spectacles non payants (1661-1791), Circulations, créations, transversalité, Emanuele DE LUCA, Barbara NESTOLA (coord.), Littératures classiques n° 113,
N° ISBN : 978-2-8107-1290-8 - Format et nombre de pages : 16 × 24 cm – 212 p. - 2024
Produits dérivés et économie des spectacles lyriques en France (XVIIe-XVIIIe siècle), dir. Marie Demeilliez et Thomas Soury, European Drama and Performance Studies, 2024/1, n° 22, 352 p.
Femmes de spectacle (danse, opéra, théâtre). Création, représentation et sociabilité au féminin, 1650-1914, Valentina Ponzetto et Romain Bionda (dir.), Leiden, Brill, coll. « C.R.I.N. : Cahiers de recherche des instituts néerlandais de langue et de littérature française », vol. 70, 2024, 271 pages.
Henriette-Julie de Castelnau, comtesse de Murat, Les Lutins du château de Kernosy, éd. Perry Gethner et Allison Stedman, Paris, Classiques Garnier, 2024.
Au-delà des données : le numérique au service des humanités.
Actes vidéos de la journée d'études organisée par Aurélie Hess et Christophe Schuwey à l'Université Bretagne Sud le 27 septembre 2024. Dans le cadre du trimestre thématique « AI for the humanities » du centre AISSAI (CNRS), organisé par les laboratoires HCTI, TEMOS et Lab-Sticc.
Submitted by Bohnert on 24 September 2024 - 7:40am
Laurent Paya, Gouverner les plantes des parcs et jardins de plaisir en France au temps des humanistes, Paris, Classiques Garnier, 2024.
Cet essai traite de l’imaginaire et des pratiques de l’aménagement des bois et jardins de plaisir en France au début de l'époque moderne, considérée dans sa relation avec la matière végétale. Il repose sur une approche intertextuelle.
John D. Lyons, Women and Irony in Molière's Comedies of Marriage. Oxford: Oxford University Press, 2023. xi+253 pp. Notes, bibliography, index, line drawing. $100.00 (cl). ISBN 978-0-198-88737-9. $99.00 (eb) ISBN 978-0-198-88739-3.
Faith E. Beasley, Versailles à la rencontre du Taj Mahal. Conversations éclairées sur l'Inde au temps du Roi-Soleil, trad. Patrick Graille, Paris, Les Belles Lettres, 2024.
"Théâtres à recettes et spectacles non payants. Circulations, Créations, Transversalité (1661-1791)", dir. Emanuele De Luca et Barbara Nestola, Littératures Classiques, numéro 113, 2024.
A new edited translation by Allison Stedman and the late Perry Gethner of the comtesse de Murat's Les Lutins du château de Kernosy (1710) is now available for purchase through the University of Chicago Press.
Regards sur l’âme en Nouvelle-France : Histoire des spiritualités individuelles et collectives en espace colonial, dir. Joy Palacios and Anne-Régent-Susini, McGill-Queen’s University Press, 2024.
La revue en ligne Thaêtre continue sa série "Autrices" avec un entretien entre le comédien, metteur en scène et fondateur de la compagnie Oghma, Charles Di Meglio, et Caroline Mogenet, doctorante en littérature française sur le théâtre de femmes au XVIIe siècle.
Catherine Isaac, Les Ingénieurs des États de Languedoc. Construire en province au xviiie siècle, Paris, Classiques Garnier, 2024.
Ce livre présente un grand corps d’ingénieurs civils au service des États de Languedoc au xviiie siècle, indépendant du corps des Ponts et Chaussées, dont il présente l’histoire, le développement, les travaux, les techniques, les procédés de construction et les hommes.
Brigitte Biot, Barthélemy Aneau, régent de la Renaissance lyonnaise, Paris, Classiques Garnier, 2024.
La présente étude permet de redécouvrir Barthélemy Aneau, figure longtemps méconnue de la Renaissance lyonnaise. Pédagogue inspiré par Érasme et écrivain polygraphe, il a ainsi tenté d'allier l'invention de voies nouvelles au respect intelligent de la tradition et à un usage éclairé des autorités.
Sophie Hache, La Période oratoire (1550-1750) Une esthétique du discours, Paris, Classiques Garnier, 2024.
La période oratoire est une notion clé de la rhétorique : elle représente l’unité de référence pour penser le discours entre la Renaissance et le xviiie siècle. À travers les théories et la pratique de la période oratoire se déploie une esthétique du discours.
Les Mains Invisibles naissent de la nécessité de redonner aux créatrices des XIV aux XVIIIe siècles (qu’elles soient écrivaines, artistes, architectes, compositrices, traductrices…) la visibilité qu’elles avaient à leur époque, et ont perdu au fil des siècles en raison d’un processus, aujourd’hui bien connu, d’invisibilisation historiographique.
Lire le théâtre. Pratiques et théories de la lecture du théâtre français des XVIe et XVIIe siècles, dir. Sandrine Berrégard, Strasbourg, Presses universitaires de Strasbourg, collection « Configurations littéraires », 2024.